Centre du Patrimoine Culturel Immatériel Israélien

La danse folklorique israélienne (Rikudei am) se développe sur des musiques et chansons anciennes et modernes en hébreu, ainsi que sur certaines chansons dans d'autres langues. Les danses israéliennes comprennent les danses en cercle, les danses de couple, les danses en ligne, les danses pour enfants et les danses pour les danseurs en fauteuil roulant.

​

Parmi les chorégraphes de renom qui ont créé des festivals et des danses folkloriques figurent Leah Bergstein (Beit Alpha et Ramat Yohanan), Rivka Sturman (Ein Harod), Gurit Kadman (Tel-Aviv), Zashka Rosenthal (Gan Shmuel), Yardena Cohen (Haifa), Rachel Nad (Tel Aviv), Sarah Levi-Tanai et Tova Zimbel (Hadassim). 

​

Le besoin de danses communautaires est apparu pour la première fois parmi les pionniers de la première aliyah en 1882, puis avec la deuxième alyah (1904-1914) et la troisième alyah (1919-1923). Au cours des deuxième et troisième périodes de l'Aliyah, entre 1904 et 1923, les pionniers ne dansaient que dans les danses qu'ils avaient apportées de la diaspora - la Hora, Polka, Krakowiak, Czerkassiya et Rondo, la Hora devenant la danse nationale.

Intangible cultural heritage

Les chorégraphies de danses originales par des danseurs professionnels a débuté au cours de la période de vingt ans allant de 1923 à 1943, lorsque les professeurs de danse ont commencé à chorégraphier des danses pour des festivals. Plusieurs de ces danses sont également devenues des danses folkloriques.

​

Le «mouvement» de danse folklorique israélien est né entre 1944 et 1948. En ce qui concerne les danses folkloriques en cercle, l'histoire de ce mouvement est racontée en fonction des dates des festivals de danse pour les évènements nationaux, dont le premier a eu lieu au kibboutz Daliyah: En juillet 1944, Gurit Kadman, qui a planifié et organisé tous les festivals à Daliyah, a préparé un livret (publié par le séminaire sur le kibboutz) dans lequel figurent vingt-deux danses folkloriques d’Erez Israël, dont huit originales et d'autres qui étaient basées sur les danses folkloriques internationales (par exemple, Horah Agadati, Alexandrova, Czerkassiya, Scotich, Polka lituanienne, et Debka).

​

Quatorze groupes de danses folkloriques ont participé au premier festival de Daliyah et ont présenté des danses folkloriques internationales, ainsi que des danses originales israéliennes et bibliques. Un groupe d'En-Harod, dirigé par Rivka Sturman, a exécuté une danse appelée «Ha-Goren». La nouvelle danse «Mayim, Mayim» , chorégraphiée par Elsa Dublon sur une musique de Yehuda Sharett pour le spectacle organisé à l’occasion du Festival de l’eau de 1937 à Na’an, a acquis une visibilité nationale.

​

Le deuxième festival national de danse folklorique, qui s'est tenu au kibboutz Daliyah en juillet 1947, est resté dans la mémoire collective à cause du couvre-feu nocturne imposé par les autorités britanniques sur les routes. Cinq cents danseurs et vingt-cinq mille spectateurs se sont retrouvés du jour au lendemain dans l'amphithéâtre du kibboutz Daliyah, chantant et dansant, transformant la danse folklorique nationale en un symbole supplémentaire de la lutte pour l'indépendance contre le mandat britannique. Deux autres festivals de danse folklorique ont eu lieu au kibboutz Daliyah, en 1951 et 1958.

​

En 1924, Baruch Agadati (1895-1976) créa la version israélienne de  la Hora roumaine, baptisée "Hora Agadati" et qui fut la première danse folklorique israélienne.

​

Gurit Kadman fut une pionniere de la danse folklorique en Israël. Danseuse, chorégraphe, professeur de danse et professeur de sport. En 1929, à la demande du Dr. Siegfried Lehmann, Gurit Kadman organisa deux festivals de danse au village Ben Shemen où elle enseignait. En 1931, elle  a commencé à former les membres des associations sportives de danse à Tel Aviv. En collaboration avec le réalisateur Shimon Refaeli, elle a fondé le groupe pour le mouvement et la parole, le premier dans son domaine en Israël.

​

Leah Bergstein était une chorégraphe qui, au début des années 1930, a créé des festivals de danse dans les kibboutz. Les reconstitutions historiques de festivals a grandement contribué au développement  d'un certain style de fêtes rurales israéliennes en milieu rural et à la création des premières danses d’Erez Israël.

​

La première célébration de ce type à laquelle Leah Bergstein a participé a eu lieu en 1929, organisée par le Groupe des bergers du kibboutz Bet Alfa dans la vallée de Jezreel. Leah Bergstein et le compositeur-poète Mattityahu Shelem, membres de ce groupe, ont aidé à créer un festival célébrant la fin de la tonte des moutons. En coopération avec Mattityahu Shelem,  Leah Bergstein a continué à chorégraphier des danses et à concevoir des spectacles au kibboutz Ramat Yohanan dans la vallée de Zevulun, où elle a déménagé dans les années 1940.

 

À Bet Alfa, Leah Bergstein a rencontré la culture bédouine voisine, qu'elle a trouvée attirante et mystérieuse.Avec son lien à la terre, à la nature et avec son cycle annuel, et sa capacité à créer un lien solide entre le quotidien et les jours de fête, la culture bédouine possédait une riche tradition de cérémonies, de chants et de danses pour exprimer les sentiments des nomades et des bergers. Pour Leah Bergstein, cette tradition et ses membres  symbolisaient l'ancienne Terre d'Israël. Pour les membres de Bet Alfa, les bergers et les troupeaux servaient à la fois de lien avec la terre et son paysage à l'époque biblique et de symbole universel de la paix.

Intangible cultural heritage

Leah Bergstein et Mattityahu Shelem ont cherché un moyen de d'exprimer la relation complexe entre la nature, la tradition culturelle d’une nation et la nouvelle vie dans le pré-État d'Israel en général et dans les kibboutz en particulier. La création culturelle, devait être réalisée dans le cadre de la construction nationale et sociétale du pays. Ensemble, ils ont créé des fêtes pour la nature et les travaux, dont le festival de la tonte des moutons à Bet Alfa était le premier. Plus tard, à Ramat Yohanan, ils ont créé d'autres festivals pour des fêtes, notamment l'Omer, Tu bi-Shevat, le festival des récoltes / festival de l'eau et les célébrations de mariage. Leah Bergstein a chorégraphié cinquante et une danses de festival, dont quarante sur des musiques composées par Mattityahu Shelem; les plus connues d'entre eux sont Rov Brakhot, Shibolet ba-Sadeh et Shiru ha-Shir.

​

Première Conférence Dalia en 1944 

Intangible cultural heritage

Gurit Kadman a organisé le premier festival de danse folklorique au kibboutz Dalia, qui est devenu un événement annuel. Dans les années 1944 - 1968, des centaines de danseurs ont formé des danseurs à la danse folklorique israélienne. La première convention de danse à Dalia a eu lieu les 14 et 15 juillet 1944 dans un amphithéâtre près du kibboutz. Malgré la situation en Europe et malgré le fait que la route du kibboutz ait été perturbée, environ 200 participants sont arrivés et l'auditoire a attiré environ 35 000 spectateurs. Le programme du festival comprenait des danses de Rivka Shturman interprétées par des écoliers du kibboutz Ein Harod et Tel Yosef, des danses de Sara Levi-Tanai avec les membres du kibboutz Ramat Hakovesh, une troupe de danse ethnique yéménite dirigée par la chorégraphe Rachel Nadav. Cette conférence a été un événement important dans le développement de la danse folklorique israélienne. À la suite de la conférence, la demande de danses israéliennes et de chansons hébraïques a augmenté et des centaines de nouvelles danses ont été créées.

Intangible cultural heritage

En 1945, la première formation pour les instructeurs de danse folklorique a eu lieu en Israël. Cinq étudiants ont terminé la formation et sont devenus les premiers instructeurs de danse folklorique en Israël et ont formé ensuite des danseurs dans les villes et les kibboutzim.

​

En 1937, la chorégraphe Elsa Dublon a créé la danse folklorique encore connue aujourd'hui sous le nom de Mayim Mayim.

La première chorégraphe majeure a été Rivka Shturman, qui a immigré en Israël en 1929. Elle a rejoint l'organisation créée et financée par la Histadrut, une organisation dédiée à la création de danses folkloriques. Sturman avait une formation en danse moderne. Entre 1942 et 1983, elle a créé environ 90 danses folkloriques, dont beaucoup sont considérées comme des classiques israéliens tels que  "Debka Gilboa".

Intangible cultural heritage